| 發(fā)布日期：2017-07-10 09:08:50 來源：營口日報 分享到： |
化 局部（綜合材料） 500×700厘米 2017年 呂越
本報記者 施曉琴
6月24日，“機杼——當代藝術展”在蘇州金雞湖美術館亮相。展覽邀請了近30位當代藝術家，在回顧絲綢發(fā)展歷史的基礎上，探索文明與生命的意義，并用他們各自獨特的語言與之展開全新的對話。
絲蠶文化激發(fā)當代創(chuàng)作
中國的蠶文化歷史悠久，華夏先民從蠶（卵——蛹——羽化為蛾）的生態(tài)變化中，內(nèi)觀生命的幻變與輪回，聯(lián)想至“天地生死”“事鬼神而用之”，建立起一套關于桑蠶絲織的儀式文明，進而影響中國哲學思維和秩序觀念，衍生出一套身份、等級、官銜、禮儀制度，延續(xù)兩千多年，成為中國禮治的核心概念之一。
本次展覽以“機杼”為主題，邀請近30位當代藝術家從絲綢的文化內(nèi)涵和邏輯出發(fā)進行創(chuàng)作。“沉淀千年的絲蠶文化如何激發(fā)當代藝術家的創(chuàng)作靈感，精湛的絲織技藝如何與當代藝術對話產(chǎn)生奇妙火花，這是展覽策劃的初衷，也是當下值得討論的藝術命題。”中央美術學院教授、策展人之一的呂越介紹道。從蠶的生命哲學到絲織的歷史發(fā)展，再到當代絲文化的幻變，展覽力圖構建一條貫穿中華文明內(nèi)部的“絲路”。
蘇州是蘇繡、宋錦的發(fā)源地，明清兩代在此設立蘇州織造局，使它成為了最重要的絲織業(yè)中心、遠近聞名的絲綢之府。這座城市從古至今都和絲絹有著極為重要的關聯(lián)。展覽選擇在蘇州舉辦，無疑是回溯到歷史現(xiàn)場，“游絲描、陌上桑、琴瑟絲弦、錦步障……”這些畫面已縈繞在我們對這個城市的想象之中。在古代，文人墨客們用淡雅的筆墨繪畫出江南的氣質(zhì)；在當下，身份多元的藝術家用其作品詮釋對絲蠶文化的理解和體悟。在“機杼”中，當代藝術與傳統(tǒng)文明產(chǎn)生了思想的碰撞和藝術的火花。
正如蘇州金雞湖美術館館長殷衛(wèi)東所說，“藝術家們面對古老的絲織文化，用各自獨特的語言和經(jīng)歷與之展開一次全新的對話，這是對古今生活與藝術的意趣呈現(xiàn)，亦是對通透人生的美好愿景。我們可以在這場傳統(tǒng)技藝與歷史情感融合的展覽中，看到絲綢文化豐富的藝術內(nèi)涵，并給觀眾帶來對古老東方文明的思考與啟示。”
“破繭重生”與藝術重構
桑蠶絲織在某種意義上也影響著中國藝術的發(fā)展形狀，從帛到絹，不僅構成了中國文人書寫丹青的載體演進，更重要的是塑造了中國藝術觀看世界、抒發(fā)情懷的方式方法。蠶的作繭自縛是為破繭重生，以完成一次靈魂的飛升；藝術家面對一個新的選題、傳統(tǒng)絲織文化面對當代多元語境，又何嘗不是一次重塑？
中央美術學院人文學院院長尹吉男說：“此次展覽體現(xiàn)出了兩個特點：一是實驗性，二是品質(zhì)。在這個展覽中我看到了更為細膩的當代藝術表現(xiàn)，也看到了很明顯的跨界現(xiàn)象，包括藝術家的跨界、材料運用的廣泛以及思想的跨界，即重新建構藝術家的創(chuàng)作理念。”
此次參展藝術家身份多元，有些作品以常態(tài)化的繪畫呈現(xiàn)，有些作品則一反藝術家以往的創(chuàng)作形態(tài)，體現(xiàn)出一種藝術自我的“破繭重生”。展出的作品幾乎涵蓋當代藝術的所有門類，繪畫、雕塑、裝置、影像、觀念，也包含聲音、舞蹈等跨界藝術作品。對于主題的思考與表達，藝術家從個人語言的脈絡出發(fā)，轉(zhuǎn)換方式多樣。徐冰、梁紹基、徐累、邱志杰、姜杰、呂越、林延、章燕紫、吳華、王曜、強勇、高茜、徐維靜等人的作品以“破繭”的方式回應演繹了蠶的生命形態(tài)，猶如一部關于蠶的生命考古學；劉慶和、喻紅、韋佳、豈夢光、張見、金小堯等藝術家從架上繪畫的角度思考個體與文化、社會、心理的諸多關聯(lián)，絲綢在這些藝術家的語境中幻化為一個隱形的文化概念，卻也無形地指導著他們的行為邏輯；李超德、范煒焱、姜竹松、李榮林、肖素紅、苑鳴鑫、姚永強、鄭為人、朱偉等人從自我的傳統(tǒng)入手，用熟悉的個人語言對話此次展覽的主題，對自我藝術的審視猶如抽絲剝繭般細膩；朱哲琴、王亞彬、南吉則從聲音、舞蹈、影像的維度詮釋蠶與絲綢的美學意義，同時也看到在絲綢的文化框架中，繪畫、當代藝術如何與其他媒介藝術形式的跨界與互動。
在另一位策展人章燕紫看來，當代藝術與“編織”在某種層面上有共通之意，藝術家會受到來自文化、社會、生活的各式各樣的影響，當這些成為創(chuàng)作者的基因，才能將其觀看、感受、思考與理想編織進自己的藝術作品。聯(lián)系展覽初衷來看，此次以傳統(tǒng)元素為主題的當代藝術展，既體現(xiàn)出傳統(tǒng)文明在當代藝術語言和語境下以一種新的形式得以傳承、發(fā)展，同時也給當下的藝術家提供了一個觀照自身的契機，引發(fā)一場“我與古今、我與文明”的藝術思考。
